Vad finns det för andra sätt att spela hållbart mode?

När de flesta elever står inför ämnethållbart mode, det första de tänker på är att börja med klädtyger och lösa problemet med klädåtervinning genom att använda hållbara textilier.

Men i själva verket finns det mer än en ingångspunkt för "hållbart mode", och idag ska jag dela med mig av några olika infallsvinklar.

Zero waste design

I motsats till återvinning av textilier genom hållbara tyger, är konceptet med nollavfallsdesign att minska produktionen av industriavfall vid källan.

Som vanliga konsumenter har vi kanske inte en intuitiv förståelse för slöseriet som uppstår i modeindustrins tillverkningsprocess.

Enligt tidningen Forbes genererar modeindustrin 4% av världens avfall varje år, och det mesta av modeindustrins avfall kommer från överskottsrester som genereras vid tillverkning av kläder.

Så istället för att producera modeskräp och sedan ta reda på hur man ska hantera det, är det bättre att få ut det mesta av dessa överflödiga rester vid källan.

Swedish Stockings, till exempel, som är välkänt i Europa, använder nylonavfall för att tillverka strumpor och strumpbyxor. Enligt hans familjs forskning överges mer än 8 miljarder par strumpor varje år i världen efter att ha passerat två gånger, vilket också gör strumpindustrin till en av världens högsta produktavfalls- och föroreningsnivåer.

För att vända detta fenomen är alla strumpor och strumpbyxor från Swedish Stockings gjorda av nylon som återvinns och utvinns ur modeavfall. Föregångaren till dessa avfall används för att tillverka olika klädmaterial. Jämfört med de rena syntetiska fibrerna som används i traditionella tights har de starkare elasticitet och seghet, och kan även öka antalet slitage.

Inte nog med det, Swedish Stockings arbetar också med hur man börjar med råvarorna och introducerar helt nedbrytbara strumpor, vilket tar hållbarheten ett steg närmare.

Gör om gamla kläder

Ett plaggs livscykel består av fyra steg: produktion, detaljhandel, användning och avfallsåtervinning. Zero-waste design och införandet av hållbara textilier hör till tänkandet i produktionsledet respektive avfallsåtervinningsskedet.

Men faktiskt, i fasen mellan "användning" och "avfallsåtervinning" kan vi också väcka begagnade kläder till liv igen, vilket är en av de viktigaste idéerna inom hållbart mode: förvandlingen av gamla kläder.

Principen för omvandling av gamla kläder är att göra gamla kläder till nya föremål genom attskärande, skarvning och rekonstruktion, eller från gamla vuxenkläder till nya barnkläder.

I den här processen behöver vi ändra skärningen, konturerna och strukturen på de gamla kläderna, att ändra de gamla till nya, till stora och små, även om det fortfarande är ett plagg kan det ge ett helt annat utseende. Det sägs dock att förvandlingen av gamla kläder också är ett hantverk, och alla kan inte transformera framgångsrikt, och det är nödvändigt att följa vägledningen från metodiken.

Bär mer än en outfit

Som nämnts tidigare kommer ett modeplagg att gå igenom livscykeln för "produktion, detaljhandel, användning, avfallsåtervinning", och hållbarheten i produktions- och avfallsåtervinningsstadiet kan endast uppnås genom ansträngningar från företag, regeringar och organisationer, men nu, oavsett om det är hemma eller utomlands, är det fler och fler som utövar konceptet av hållbarhet har börjat fungera i "konsumtion och användning"-stadiet. Detta har också väckt ett stort antal bloggare på sociala plattformar hemma och utomlands.

Efter att ha insett denna efterfrågan började många oberoende modedesigners också fundera på hur man får en klänning att bära olika effekter, för att minska människors jakt på nya kläder.

Emotionell hållbarhetsdesign

Förutom materialet, produktionen och samlokaliseringen av modeartiklar har några designers tagit överkanten och introducerat den känslomässiga designen som har varit populär de senaste åren i området hållbart mode.

Under de första åren introducerade det ryska klockmärket kami ett sådant koncept: det tillåter användare att byta ut olika delar av klockan separat, så att klockan kan hänga med i takten i The Times, men också behålla en konstant i livet, och förbättra kopplingen mellan människor och klockan.

Detta tillvägagångssätt, genom att göra relationen mellan produkten och användaren mer värdefull över tid, tillämpas också på designen av andra modeprodukter:

Genom att minska stilen, förbättra klädernas fläckbeständighet, tvättbeständighet och komfort, så att kläder har känslomässiga behov för användarna, så att förbrukningsvaror blir en del av konsumenternas liv, så att konsumenterna inte är lätta att kassera.

Till exempel samarbetade University of the Arts London -FTTI (Fashion, Textiles and Technology) Institute med det välkända denimmärket Blackhorse Lane Ateliers för att tillsammans skapa Storbritanniens första denimrengöringsmaskin, designad för att låta konsumenterna spendera lägsta pris på den köpta jeansen professionell rengöring, vilket förlänger livslängden på jeans. Gör det hållbart. Detta är ett av undervisningsmålen för FTTI.

5. Refaktor
Konceptet med rekonstruktion liknar transformationen av gamla kläder, men det är längre än den gamla klädtransformationen, så att de befintliga kläderna återförs till tygstadiet, och sedan enligt efterfrågan, bildandet av nya föremål, inte nödvändigtvis kläder, såsom: lakan, slängkuddar, canvasväskor, förvaringspåsar, cushions, smycken, tutfärda lådor och så vidare.Även om begreppet rekonstruktion liknar förvandling av gamla kläder, har det inte så hög tröskel för operatörens design och praktiska förmåga, och på grund av detta är rekonstruktionstänkande också en mycket välbekant transformationsvisdom för den äldre generationen , och jag tror att många elevers mor- och farföräldrar har upplevt stadiet att "hitta något oanvänt tyg för att förändra något". Så nästa gång om du får slut på inspiration kan du faktiskt be dina morföräldrar att ta lektioner, vilket sannolikt kommer att öppna en helt ny dörr för din portfölj!